Fan de synthétiseurs, et de sons étranges, je suis plutôt orienté musique électronique bien que je raffole également énormément de la new-wave, de certains mouvements rock ainsi que une certaine musique classique (Bach, Beethoven, Litz, Chopin, ...). Parmis mes influences et mes groupes préférés on retrouve Front 242, Kraftwerk, Wendy Carlos, Frankie Goes To Hollywood, Duran Duran, Gary Numan, Fad Gadget, et des tonnes d'autres... Ma passion pour la musique remonte à la fin des années 70 où j'ai complètement flashé sur les sons électroniques qui entraient en force et en masse dans les productions musicales; j'étais en admiration devant tous ces sons, ces effets et cette manière ingénieuse/novatrice d'agencer le tout.

Le titre qui m'a définitivement fait basculer à tout jamais dans le monde musical est le titre "Fade To Grey" de Visage. Après des mois et des mois, je réalise que les possibilités offertes par l'électronique sont infiniment plus larges que celles des autres types d'expression, souvent emprisonnés dans des normes et des "moules" beaucoup plus stricts.

 

C'est donc tout naturellement que j'achète mon tout premier synthé (un Yamaha CS-15) vers 1985 et que je passe un temsp fou à travailler sur cette machine. Avec une petite Boss DR220A (boîte à rythmes) je m'essaie à refaire des versions de "The Robots" de Kraftwerk ou encore de "Take One" de Front 242. Ce n'est pas très original, mais ça me permet d'apprendre et de comprendre pas mal de principes de recherche sonore. A la fin des années 80 je découvre les échantillonneurs et je monte un groupe (AWORKX) avec deux amis (Marc Mazzagufo et Olivier Gorczynski). Notre musique était basée à 90% sur des samples, des bruits et des sons divers dans une orientation "EBM". On utilisait un Ensoniq Mirage DSK et un Akai S950. Aujourd'hui je reviens à des textures sonores plutôt orientées "analogiques", avec des ambiances organiques, où l'ajout de technologie software est un réel "plus". Modern Cubism est un mélange de toutes ces influences.

 

 

  Chanteur et auteur dans Front 242 depuis sa création en 1981, je m’intéresse depuis longtemps à la mise en chant de poètes. Admirateur de Thomas Hardy et de Jean Tardieu, notamment, j’ai adapté des poèmes de l’Américaine Dorothy Parker dans mes groupes C-Tec (« Epitaph » sur l’album « Darker », 1998) et Cobalt 60 (« March Violets » sur l’album « Twelve », 1998). J’ai également enregistré d’autres poèmes des deux mêmes, restés inédits, avec le producteur américain Craig Leon (Ramones, Blondie, The Pogues, Pavarotti…)

J’ai chanté Baudelaire pour la première fois fin 2004 sur l’album « Nemesis » du projet américain Glis: « La Béatrice » en français, et « The Irreparable », en anglais.

Ce rapprochement a priori hautement improbable entre le poète maudit et une musique quasiment techno s’inscrit dans la lignée de mon travail où j’ai toujours tenté d’illustrer, en l’humanisant, une musique purement électronique.

 

J’ai rencontré Jean-Marc et ses musiques en 2005, par l’intermédiaire d’un ami commun, et nous avons décidé de travailler ensemble en nous fixant un premier objectif de trois albums, dont le premier sera consacré intégralement à Charles Baudelaire.